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Japón (1903 - 1963). Director y libretista japonés nacido el 12 de Diciembre de 1903 en Tokio y fallecido el 11 de Diciembre de 1963. Pocos realizadores han desarrollado un estilo tan personal y riguroso como Yasujiro Ozu. Aunque sus películas son en algún sentido experimentales, siempre trabajó dentro de la corriente general de la industria del cine japonesa, haciendo extraordinarias películas sobre eventos ordinarios. Es muy conocido y admirado por sus retratos de la vida familiar de todos los días. Su fascinación por el cine desde niño, se transformó en una obsesión, escapándose de la escuela para ir a ver películas. Comenzó en 1923 como cameraman y asistente de dirección en los Estudios Shochiku. Dirigió su primera película en 1927 y dirigió 21 más en los cuatro años siguientes. Desde 1931a 1940 se vieron sus mejores películas, recibiendo el premio a la Mejor Película de Kinema Jumpo por tres veces consecutivas: por I WAS BORN, BUT… (1932), PASSING FANCY (1933) y A STORY OF FLOATING WEEDS (1934). Después de la guerra se destacó con LATE SPRING (1949). A partir de aquí, realizó aproximadamente una película por año manteniendo su alto nivel. El aspecto más distintivo del cine de Ozu es su restricción auto-impuesta. Realiza una serie de elecciones irrazonables como por ejemplo la ubicación de la cámara, usualmente cerca del piso. En realidad su ubicación es proporcional: su altura puede cambiar siempre y cuando esté más baja que el objeto que se está filmando. También desarrollo una curiosa forma de transición entre escenas, utilizando escenas de los alrededores cuidadosamente encuadradas. Su alejamiento más radical del estilo clásico es su uso del espacio de 360 grados, contrariando la regla de Hollywood de un espacio de 180 grados, para dar una dirección apropiada de la pantalla y un sentido de homogeneidad del espacio. La cámara de Ozu orbita alrededor de los personajes, lo que produce una serie de efectos inusuales. Uno de ellos es que actores enfrentados parecen mirar en la misma dirección. Cualquier efecto que interfiere con la composición es eliminado, así nunca utiliza el zoom, ni paneos que perturben el encuadre. Sus películas son extremadamente complejas. Todas sus características estilísticas son sistemáticamente coreografiadas. Las permutaciones de formas y variaciones son tan mínimas que se requiere una profunda observación y repetidas vistas para notarlas. Por muchos años sus películas no fueron exportadas por considerarlo muy japonés ncia, ningún otro realizador a adoptado su estilo, dejando a sus 53 películas como obras únicas en la historia del cine. Irónicamente, la influencia de su estilo visual es más notable en realizadores no japoneses incluyendo a Wayne Wang, Jim Jarmusch y Wim Wenders.
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